원문발췌 : CG Channel
인터뷰 by Jean-Eric Henault

Interview with Mark Skelton

Mark Skelton은 많은 사람들이 꿈꾸는 회사인 Blizzard를 떠났다. 많은 사람들은 Mark Skelton이 Blizzard에서 작업한 것 같은 기회를 얻기 위해 혼을 팔 수도 있을 것이다. Blizzard는 섬세한 디테일, 극적이고 강력한 영상으로 게임 산업에 혁명을 일으켰다. 우리는 영화 세계에서 그의 역량을 추구하려는 Mark Skelton을 뒤쫓아 가보겠다. 그의 야망은 Pixar에서 일하는 것이다. 우리는 그가 성공하기 위한 뛰어난 재능을 가지고 있다고 믿는다.

CGC(CG channel): 3D로 첫 모델링 한 것은 무엇인가요?

MS(Mark Skelton): 처음으로 복잡한 모델링을 한 것은 더러운 좀비 게임 영상을 위한 M1 Abrams 탱크입니다. 대학을 졸업해서 모델링한 첫 모델입니다. 회사에서 플라스틱 모형 탱크를 사주었고, 몇일동안 공부를 했죠. 1/4을 작업을 했을 무렵 나는 너무 폴리곤 수가 많아 더이상 모델을 움직일 수 없다는 것을 깨달았습니다. 그때 3ds R4를 사용했고, 폴리곤에 대한 첫 수업이었습니다. 많은 시간을 소비해서 아트 디렉터에게 꾸지람과 설교를 들어야 했습니다. 끔찍했죠. 나중에 알게되었는데 내가 작업했던 것이 카메라에 거의 잡히지 않았죠. 또다른 값진 수업이었습니다.
그 후 폴리곤 수에 더욱 의식하며 작업하기 시작했습니다. 하지만 여전히 움직일 수 없게 만들곤 합니다. 웁스....

CGC(CG channel): 몇몇 렌더러들은 Blizzard에서 일하기 위해 혼을 팔만큼 들어가길 원합니다. 어떻게 그곳에 들어갈 수 있었나요?

MS(Mark Skelton): 7th level에서 일하고 있었고, 몇몇 친구들은 Ion Storm을 창업해 떠났습니다. 7th level은 점점 빠르게 망해갔고, 나는 미친듯이 다른 일자리를 찾고 있었습니다. Warcraft2에 미쳐서 게임하고 있을때, 단지 어떤 일이 생길려나 하고, 내 포트폴리오를 Blizzard에 보냈습니다. 몇일 후 Blizzard에서 영상 부서를 새로 만들었고, 관심이 있다면 참여해 보겠냐고 연락을 받았습니다. 잽싸게 기회를 잡았죠. 정말 기분 좋은 일이었죠.

CGC: 당신이 Blizzard에 들어간 후 영상 부서는 상당한 성장을 했습니다. 어떤 변화가 있었는지 말씀해 주시겠습니까?

MS: 내가 생각하기로는 Blizzard는 몇년동안 모든게 바뀌었다고 생각합니다. 상당히 구조적으로 되었습니다. 빠른 성장에 맞게 필요 불가결한 것이라고 생각합니다. 제가 처음으로 영상 부서에 들어갔을 때, 단지 7명만이 이었습니다. 7명의 작은 그룹이 전부였죠. 모델링, 텍스츄어, 조명, 애니메이션, 모두가 다 했습니다. 점점 성장해 감에 따라, 우리는 천천히 세분화되어 간다는 것을 깨닭게 되었습니다. 큰 스튜디오에서 하는 방식을 받아 들이기 시작했습니다. 우리는 처음에 그 방식에 저항을 했지만, 더욱 프로젝트에 세분된 역할을 갖게 되었습니다. 따라서 작은 VFX 스튜디오가 되었습니다. 점점 커 나갔으며 현재는 29명의 인원이 되었습니다. 저는 캐릭더 모델러와 텍스츄어러 역할을 한 것 같습니다. 하지만 여전히 서로 작업을 바꿔하는 멋진 여유가 있습니다. 내가 모델링하다 지치면, 조그만한 애니메이션이나 콤포지트를 하여 머리를 쉬게 하고, 새로운 것을 배울 수 있었습니다.

CGC: 가장 그리운 것이 무엇입니까?

MS: 사람들입니다. Blizzard는 상당히 폭넓은 재능있는 사람들을 가지고 있습니다. 몇몇 오래된 친구도 있습니다. 아.. 그리고 공짜 음료수요.

CGC: 몇몇 피할 수 없는 질문들이 있습니다. 오크를 만든게 뭐죠?

MS: 하하..글쎄요. 내가 추측하건데 Warcraft 세계에서 오크를 만드는데 도움을 준 것은 Chris Metzen과 Samwise Didier라고 말할 수 있겠군요. 비현실에서 엄청난 뭔가를 위해서 역사 감각이 있어야 한다고 생각합니다. Chris Metzen은 오랫도안 Blizzard 작가이며, 창작 감독을 해오고 있습니다. 그 사람이 오크를 알고 있습니다. 그가 풍부한 역사를 써왔습니다. 이런 역사를 이용해 아티스느는 세부적인 디테일을 쉽게 만들 수 있습니다. Samwise Didiersms 는 Blizzard의 핵심 예술 감독입니다. Warcraft 세계에서 현재 오크를 있게 한데 가장 큰 기여를 했습니다. 두 사람이 저에게는 소중한 사람입니다. 모든 오크는 세부적인 디테일이 있었기에, 제가 그런 디테일을 모델링에 사용할 수 있었고, 높은 단계로 끌어 올릴 수 있었습니다.

CGC: 일반적으로 캐릭터 모델을 만드는데 얼마나 걸립니까?

MS: 모델 과정에 따라 다르지만, 일반적으로 3-4주 정도 걸립니다. 저는 작업을 시작하기 전에 많은 조사를 하는 것을 좋아합니다. 메터리얼을 찾기 위해 인터넷과 책들을 뒤지고 다닐 것입니다. 그리고 컨셉 드로잉을 그리고 색을 정할 것입니다. 우리는 리깅(rigging) 작업을 위해, 우선 로우 폴리곤으로 시작합니다. 그리고 재미있는 부분인 모델링과 텍스츄어 작업을 합니다.

CGC: 가장 힘든 부분은 뭐였습니까?

MS: 가장 힘든점의 하나는 새로운 캐릭터를 시작하기 위한 시작 동기였습니다. 영감이 필요했습니다. 캐릭터에 대해 생각하기 전에, 저는 머리 속을 비우고 영화를 보며 캐릭터에 필요한 어떤 것을 얻거나 합니다. 또는 만화책 가게에 가서 몇몇 아트 책들을 고릅니다. 저는 어떤 특별한 것을 생각지 않으려 노력하고, 캐릭터가 가져야 한다는 전반적인 것에 대해 생각합니다. 이런 것들을 얻으면, 작업이 더 쉬워집니다.

CGC: 앞으로 어떤 것에 도전을 할 것입니까?

MS: 캐릭터에게 캐릭터의 성격을 넣은 것입니다. 전에 말한 것 처럼, 저는 역사와 디테일은 캐릭터를 시작할때 가장 중요한 일중 하나라고 생각합니다. 반지의 제왕을 보면 캐릭터들은 깊은 역사를 가지고 있고, 그것이 옷, 언어, 매너리즘을 만든다는 것을 알 것입니다. 모델러로서 텍스츄어러로서, 가끔 미세한 디테일은 당신의 캐릭터에 대한 스토리를 말해주며, 청중에게 더욱 친근하게 만듭니다. 이런 것이 큰 도전이라고 할 수 있습니다.

CGC: 게임 영상에서 영화로 진출하는데 있어 어떤게 어려울 것이라고 생각합니까?

MS: 현재 가장 어렵다고 깨닭는 것은 영화 산업에서는 모두 Maya를 사용하고 있다는 것입니다. 게임 영상에서는 Discreet과 Max과 매우 밀접한 관계를 가지고 있고, 바뀐다는 것을 고려해 본적이 없습니다. 게다가 우리는 상당한 script 제작자 그룹을 가지고, 우리가 필요하면 몇일안에 제작할 수 있었습니다. 도구는 도구일 뿐입니다. 펜과 연필이냐 라는 차이일 것이라고 생각합니다. 둘다 장정과 단점을 가지고 있습니다.

CGC: 시간을 내어 우리의 질문들에 답변해 주신것에 감사합니다. 새로운 일이 잘 되시길 바랍니다.

Realted Links: Mark Skelton's gallery and site