현실은 혼란이다.
(Reality is Chaos)

제 1부

과연 이미지를 사진처럼 사실적으로 보이게하는 요소들은 무엇일까요? 사실, 이미지를 사실적으로 만들어주는 요소는 매우 많습니다. 전 그 요소들을 10가지로 나누어 "사실적인 3D 구현을 위한 10가지 원칙"이라고 명하겠습니다. 이 원리들은 이미지를 사실성을 가늠하는 지침이라고 할 수 있습니다.

사실적인 3D 구현을 위한 10가지 원칙:

     1. 난잡함 & 혼란 (Clutter & Chaos)
     2. 캐릭터의 개성 & 보는 이의 선입견 (Personality & Expectations)
     3. 그럴듯함 (Believability)
     4. 표면 재질 (Surface Texture)
     5. 반사 (Specularity)
     6. 때, 먼지, 그리고 녹(Dirt, Dust and Rust)
     7. 흠, 상처 그리고 멍 자국 (Flaws, Scratches and Dings)
     8. 부드러운 모서리 (Beveled Edges)
     9. 물질의 굵기 (Object Material Depth)
     10. 래디오시티 (Radiosity)

여러분에게 필요한 것은 여러분의 이미지를 위의 10가지 원칙과 비교해보는 겁니다. 여러분의 이미지는 최소한 8가지 원칙에 부합되어야 진정한 사실성을 내포했다고 할 수 있습니다.
예를 들어 공장에서 새로 만들어져 이제 막 포장이 벗겨진 물체는 6번 원칙과 7번 원칙에 부합될 필요가 없습니다. 왜냐하면 새것 이기 때문입니다. 그러나 이러한 물체도 사실적으로 보이기 위해선 다른 8가지 원칙에 부합되어야만 합니다.자 바로 이겁니다. 10 가지 원칙을 사실적인 3D이미지를 창조하기 위한 지표로 삼으십시오. 위 원칙들이 뭘 뜻하는지 궁금하십니까? 전 여러분께서 그런 질문을 하길 기대했습니다. 이 문서는 처음 세가지 원칙에 대한 대략적인 설명을 담고 있습니다. 따라서 여러분은 이 글을 통해 각 원칙의 적용에 대한 기초적인 이해를 얻을 수 있습니다. 나머지 7가지 원칙에 대해서는 나중에 알아보도록 하겠습니다.

먼저 처음 세가지 원칙이 그림 1.1에 어떻게 적용됐는지 조사함으로써, 각 원칙들에 대하여 알아보겠습니다. 위 원칙들에 대하여 알아보기 전에 우리는 이미지의 배경에 대해 이해해야만 합니다. 이는 여러분이 이미지에 원칙들이 어떤 이유에서 그리고 어떻게 적용되었는지 이해하는데 도움이 되기 때문입니다.

[그림 1.1] 포토리얼리즘(Photorealism)의 적용

'Dwellers'(거주자)는 캘리포니아 남쪽에 위치한 Komodo Studio에서 제작한 3D 에니메이션입니다. 장난감 을 만드는 노인 Papagaio씨가 만든 인식을 가진 로봇이 펼치는 경주에 관한 이야기 입니다. Papagaio씨는 지하 작업실에서 첫번째 Dweller 'Gizmo'를 만들었습니다.

짧은 이야기를 더욱 짧게 만들기 위하여, Papagaio시는 버려진 쓰레기와 폐품을 이용하여 Gizmo를 만들었습니다. Dweller는 실제 세상에 존재하는 물건들로 만들었는데, 이점은 사실성을 더욱 공고이할 뿐만 아니라, 기계의 움직임과 모델링, 그리고 표면 속성을 결정하는데 도움을 줍니다. 그럼 1.1은 Papagaio씨의 작업선반에 놓여있는 Gizmo의 모습입니다. 이 장면은 약 새벽 1시에 Papagaio씨 집의 지하를 연출한 겁니다. Papagaio씨는 어느 누구에게도 Dweller를 들키고 싶지 않았기 때문에 작업선반을 비추기 위해 오직 단 하나의 전구만 사용하였습니다. Papagaio씨는 Gizmo의 두뇌인 회로 기판을 Gizmo에 부착함으로써 작업을 마무리 지었습니다.
이 장면은 Gizmo가 생명을 얻는 순간을 포착한 겁니다.이제 이장면의 배경을 이해하였으니, 사실적인3D구현을 위한 원칙들이 어떻게 Dweller의 이미지에 적용되었는지 알아보겠습니다.

원칙 3: 그럴듯함
(BELIEVABILITY)

어떠한 요소들이 3D 장면을 그럴듯하게 만듭니까? 아마도 보는 이의 인식이 그럴듯하게 보이는 관점에 가장 큰 영향을 미칠 겁니다. 어떤 장면에 있어 물체와 표면은 그럴듯하게 인식 되어야만 합니다. 그리고 보는 이의 시각에 친숙해야만 합니다. 그렇지않을 경우에는 장면의 사실성에 전혀 기여를 하지 않게 되기 때문입니다.

그럴듯함을 이끄는 방법에는 형태를 이용한 방법과 표면을 이용한 방법 두 가지가 있습니다. 여러분은 두 요소 모두 그럴듯하게 보이도록 노력 할 필요가 없습니다. 예를 들자면, 미래형 우주선은 실제로 존재하지 않습니다. 그러나 그 표면이 우리의 선입견과 일치할 경우 이 우주선은 그럴듯하게 보입니다. 반대의 경우도 가능합니다. 만약 여러분이 사실적인 컴퓨터 모니터 모델을 현란한 색으로 채색을 하더라도 여전히 그럴듯하게 보일 겁니다. 왜냐하면 컴퓨터 모니터는 우리 눈에 익숙한 물체이기 때문입니다. 비록 색이 이상할지라도 이미 컴퓨터를 추종하는 수많은 광신자들이 있기때문에 문제될 건 없습니다.

그럴듯한 표면의 또 다른 좋은 예는 앞에서 이야기하였던 공룡입니다. 화려한 색의 공룡은 비록 형태가 완벽하더라도 실제적으로 보이지 않을 겁니다. 우리가 색을 인정하지 않기 때문입니다. T-렉스(T-Rex)는 우리의 선입견과 일치하는 완벽한 공룡의 형태를 가지고 있습니다. 대중 매체는 우리에게 T-렉스는 아주 작은 팔을 가지고 있다고 믿게 하였습니다. 대중 매체에 의하여 알게 된 형태로부터 조금이라도 벗어난 구조의 생물은 덜 그럴듯하게 보입니다. 우리는 백화점에서 파는 T-렉스의 피부가 우리의 기대와 일치하더라도 큰 팔을 가지고 있는 경우 사지 않을 겁니다.

그림 1.1을 다른 관점에서 보겠습니다. 무엇이 이 장면을 그럴듯하게 만듭니까? 사실 이 장면 속에는 많은 것들이 존재합니다. 무엇보다 가장 중요한 점은, 이 장면은 실제 세상에 존재하는 물체들로 구성되어 있다는 점 입니다. 이 장면에 등장하는 대부분의 물체들은 누구나 구별해낼 수 있는 겁니다.
특히 작업 도구들은 더욱 그렇습니다. 이 요소들은 이 장면을 더욱 그럴듯하게 보이게 합니다. 책 또한 이 장면을 그럴듯하게 보이게 하는 또 다른 요소 입니다. 책은 실제 세계의 물체 중 누구나 쉽게 알아볼 수 있는 요소이기 때문에 장면의 사실성을 배가 시킵니다. 지금가지의 모든 물체들이 장면의 사실성에 큰 역할을 하지만, 가장 큰 역할을 하는 건 배터리 입니다. 그림 1.2의 배터리를 보겠습니다. 배터리는 작업선반 장면에서 가장 알아보기 쉬운 물체 이기 때문에, 장면 전체의 사실성을 배가 시키는데 도움을 줍니다. 배터리와 같이 사실성에 큰 영향을 끼치는 물체를 Object Anchors 라고 합니다.

사실적인 장면을 만들기 위해 사실적인 Object Anchors 사용하기
(Using Photoreal Object Anchors to Make Your Scenes Believable)

보는 이가 여러분이 만든 장면을 사실적이라고 확신하게 하기 위한 방법 중 최선의 방법은 Object Anchor를 사용하는 겁니다. Object Anchor는 흠 하나 없는 사실적인 요소로 이루어진 인식이 가능한 물체를 의미합니다. 단순한 물체들이 Object Anchor로서 자주 사용됩니다. 일반적으로 실제 세상의 재질을 사용하는 방법이 있습니다. 이 방법은 물체에 사실성을 부여하는 방법 중 가장 간단한 방법입니다. 상자나 책에 스캔받은 재질을 입히는 것처럼 간단합니다.

겉으로 보기에 사실적인 물체와 사실적으로 인식되는 물체를 구별하는 건 매우 중요합니다.

예를 들자면, 의자는 Object Anchor가 아닙니다. 왜냐하면 재빨리 알아볼 수 없기 때문입니다. 우리는 그것이 의자라는 사실을 알지만, 장면에 등장하는 것과 같은 의자를 본적이 없을 겁니다. 의자가 사실적이더라도 사실적으로 인식되지 않습니다.
가구의 모양이 너무나 다양하기 때문에 가구와 같은 물체는 적절한 Object Anchor가 아닙니다. 효과적인 Object Anchor는 좀더 자세한 친숙함을 요구합니다. 우리가 매일 생활하면서 자주 보게 되는 특정한 물체일 필요가 있습니다. 실제 시리얼 박스에서 스캔한 재질을 더한다면 ,시리얼 박스는 매우 훌륭한 Object Anchor가 됩니다. 여러분 중 시리얼 박스를 못 본 사람이 있습니까? 모든 시리얼 박스는 같은 형태를 가지고 있기 때문에 시리얼 박스는 훌륭한 Object Anchor입니다. Object Anchor의 구조가 Object Anchor역할의 기여도를 결정합니다. 그러나 우리는 아마 이 장면에서 어떠한 의자도 볼 수 없을 겁니다.

여러분은 Object Anchor에 적용하려는 재질은 반드시 보는 이의 기대와 일치해야만 하는 점을 주의해야만 합니다. 이는 시리얼 상자의 사실적 신빙성을 포기하기 하지 않을 경우, 시리얼 상자의 기본적인 외양을 변경하는 건 불가능 하다는 뜻입니다. 우리는 시리얼 상자 고유의 외양을 보는 것에 익숙합니다. 예를 들어 상자 상단에는 제조사의 이름이 적혀있으며, 그 아래에는 제품명이 적혀있습니다. 그리고 시리얼 사진 아래에도 제품명이 적혀 있습니다. 성분함량표는 상자 측면에 위치하며, 다른 면에는 뭔가 눈길을 끌려는 것들이 인쇄되어 있습니다. 물론 상자 뒷면에는 각종 경품쿠폰이 인쇄되어 있습니다. 만약 여러분이 극단적으로 이러한 디자인을 변경한다면, 물체의 신빙성은 사라질 겁니다.

또 다른 좋은 Object Anchor는 배터리 입니다. 모든 배터리는 기본적으로 동일한 모양을 가지고 있습니다. 배터리는 일상 생활에서 흔히 볼 수 있는 물체이며 보는 이들은 표면 디자인이 어떻든 배터리로 인식합니다. 그림 1.1에서 배터리는 장면의 그럴듯한 연출을 위해 적절하게 사용되었습니다

[그림 1.2] 장면전체에 사실성을 부여하기 위해선 사실적인 물체가 꼭 필요합니다.

배터리를 좀더 자세히 관찰하기 위하여 그림 1.2를 보겠습니다. 형태도 훌륭하지만, 배리를 더욱 그럴듯하게 만드는 건 바로 재질 입니다. 물체의 표면은 여러분이 차이점을 말할 수 없을 정도로, 실제 배터리와 일치합니다. 이렇게 그럴듯한 물체를 장면에 추가하는 것은 보는 이가 이미지 전체가 실제라고 확신하는데 큰 작용을 합니다. 만약 보는 이가 어떤 장면에서 한가지 물체가 실제라고 믿는다면, 보는 이는 그 장면의 모든 것이 실제라고 믿습니다. 이점은 사실적인 장면을 만들 매우 큰 도움을 줍니다. Object Anchor는 모든 사실적인 장면에 있어 가장 중요한 요소 입니다.

Object anchor는 장면의 그럴듯함에 결정적인 역할을 하지만, 장면에서 주 초점이 될 필요는 없습니다. 그림 1.1의 배터리는 장면에서 매우 작은 위치를 차지합니다. 초점에 위치한건 로봇 Gizmo입니다. 배터리는 장면의 사실성을 고착시키기 위해 추가되었습니다. 그리고 가상의 로봇을 더욱 그럴듯하게 보이는데 도움을 줍니다. 사실 이 장면에는 더 많은 anchor들이 있습니다. 책, 카메라 상자 또한 장면의 사실성을 공고히 하는 강력한 Object Anchor입니다. 책과 각종 상품 꾸러미는 아주 친숙한 물체들이기 때문에 완벽한 Object Anchor입니다. 이제 그럴듯함의 또 다른 측면을 살펴보겠습니다: Object Familiarity(친숙한 물체)

가상의 물체를 사실적으로 만들기 위해 친밀한 물체 사용하기
(Using Familiar Objects to Make Fantasy Objects Photorealistic)

낯익은 물체들은 장면의 신빙성을 결정하는데 매우 중요한 역할을 합니다. 낯익은 물체들은 Object Anchor와 약간 다른 의미를 가집니다. Object Anchor는 장면 전체의 사실성에 기초로서 활용됩니다. 낯익은 물체들은 가상의 물체를 사실적으로 보이게 하기 위해 사용됩니다. 예를 들자면 미래의 자동차를 사실적으로 보이게 하기 위하여 우리는 조명등, 주행등, 방향 지시기, 범퍼, 와이퍼, 후사경 등 낯익은 여러 요소들을 차체에 추가합니다. 로봇 Gizmo는 Famillar Object로 구성된 물체의 좋은 예 입니다.

[그림 1.3] 물체의 인식은 매우 중요합니다.

그림 1.3을 보겠습니다. 비록 Gizmo가 실제 세상에 존재하지 않지만, Gizmo는 실생활에서 매우 친숙한 물체들로 구성되어 있습니다. 여러분은 그의 오른 팔이 스위스 군용 다용도 칼(일명: 맥가이버 칼)이라는 것과 뒤에 있는 것이 스피커라는 것을 금방 알아차릴 수 있습니다. 만약 더욱 가까이 관찰 한다면 두발이 헤드폰 스피커로 되어 있다는 것을 알아차릴 겁니다. 그리고 Gizmo의 몸통이 기름통으로 되어 있다는 사실도 알 수 있습니다.- 비록 제품명이 보일 지만 말입니다. 실제 생활에 존재하는 이러한 모든 물체들은 Gizmo가 비록 상상에 의한 산물이라도 Gizmo를 더욱 그럴 듯 하게 만듭니다.

여러분은 가상의 물체를 만들 때 Familiar Object를 추가하도록 노력해야만 합니다. 물론 가상의 물체가 너무 복잡하거나, 너무 오래되어서 Familiar Object를 추가할 수 없는 경우도 있습니다. 이러한 경우 여러분은 노력의 방향을 다음 장에서 다룰 그럴듯한 표면을 만드는데 맞춰야 합니다.

원칙1: 난잡함 & 혼란
(Clutter & Chaos)

단지 물체에 실제 재질을 적용하는 것만으로는 포토리얼리즘(Photorealism, 사진과 같은 사실성)을 충족시킬 수 없습니다. 여러분은 장면 연출을 통해 사실성을 강화할 수 있습니다.

예를 들어보겠습니다.
90도 간격으로 테이블을 둘러싼 의자들이 동일한 간격으로 테이블로부터 떨어져 있는 장면은 너무나 형식적으로 보입니다. 비록 적용된 재일이 매우 사실적일지라도 이 장면은 마치 인형의 집의 한 장면처럼 보일 겁니다. 자연스럽지 않기 때문입니다. 때문에 3D 장면에 약간의 사실성을 추가하기 위하여 혼란(chaos)과 난잡함(clutter)을 더하는 건 매우 중요합니다.

난잡함은 사실성을 가늠하는 요소 중 가장 명백한 특성 입니다.
대부분의 3D 장면이 가지는 문제가 난잡함의 부족입니다. - 너무나 매끈하고, 모든 것이 깔끔하게 정리되어있기 때문에 문제가 되는 겁니다. 여러분이 사는 세상은 어떤지 모르겠지만, 저는 완벽한 혼란속에서 살고있습니다. 여러분의 집이나 사무실을 둘러보십시오. 뭐가 보입니까? 만약 제 스튜디오와 비슷하다면 여러분의 눈에는 수북하게 쌓인 책들, 서류 뭉치들, 디스켓 등등 여러 가지 것들이 보일 겁니다. 기본적으로 완벽한 '혼란' 그 자체입니다.

현실은 완벽한 혼란 그 자체 입니다.
여기서 혼란은 단지 모든 것의 무질서를 의미하는 건 아닙니다. 혼란속에도 사실 질서가 있습니다. 혼란은 장면속의 모든것들이 완벽하게 정렬될 수 없다는 의미입니다. 여러분은 장기판위에 장기알을 올려놓음으로써 질서를 성립할 수 있지만, 혼란 때문에 각각의 장기알들은 서로 약간 다른 방향으로 향하게 되고, 자기자리 한 가운데에서 벗어나 위치하게 됩니다..

실제세상에는 완벽한 통일이란 존재하지 않지만, 몇몇 이유 때문에 3D 장면속의 모든 것들은 일정하게 정열됨으로써 사실성을 저해합니다. 사실 그 이유는 간단합니다. 3D 프로그램은 우리가 창조를 가능하게 하도록 수많은 도구들을 제공하는데, 우리는 이러한 제작 환경에 익숙해져 생각까지 선형적으로 되기 때문입니다. 3D 작업을 통해 여러분의 사고방식은 순식간에 경직될 수 있습니다. 여러분은 이러한 3D 강박관념을 버리고 창조적인 측면을 경험할 필요가 있습니다.
여러분이 연출한 장면의 모든 것 들을 이렇게 정형화된 배열에서 벗어나게 하십시오. 그러나 너무 과장할 필요는 없습니다. 그저 약간만 벗어나면 됩니다. 그럼 여러분들은 이미지의 사실성에 생기는 큰 변화를 볼 수 있을겁니다.

[그림 1.1] 포토리얼리즘(Photorealism)의 적용

이제 난잡함과 혼란의 원리가 작업선반 장면에 어떻게 적용되었는지 알아보겠습니다.
그림 1.1을 다시 보십시오. 여러분의 눈에 매우 난잡하게 보일겁니다. 여긴 바로 작업 선반입니다. 전 지금까지 깔끔하게 정리된 작업 선반을 본적이 없습니다. 특히 사용중인 작업 선반이 깔끔한 경우는 전혀 없었습니다. 작업 선반에는 너트, 볼트, 나사가 여기저기 흩어져있습니다. 하지만, 벽에는 작업 도구들이 깔끔하게 정리되어 있습니다. 혼란과 질서를 적절하게 조화시키는 것이 바로 해답입니다.

이 장면에 존재하는 미세한 혼란을 주목하십시오. 두개의 베터리 중 하나는 쓰러져있습니다. 카메라 상자는 벽으로부터 약간 틀어져 위치해 있습니다. 플라이어는 입을 벌리고 있고, 붉은 전선은 감겨있는 모약은 약간 완벽하고는 거리가 멉니다. 여러분의 작업장에 이러한 장면을 연출하라고 강요하지는 않겠습니다. 그리고 전 인두를 사용하면서 탈열기같은걸 사용한 사람을 본 기억이 없습니다. 왜냐하면 할일이 많은 기술자들은 그런걸 사용하기에는 너무 바쁘기 때문입니다.

이제 기술자에 대하여 설명하겠습니다. 여러분의 장면에 관계된 캐릭터의 개성을 이해하는건 매우 중요합니다. 이제 10가지 원칙중 두번째 원칙인 케릭터의 개성과 보는 이의 선입견에 대하여 알아보도록 하겠습니다.

원칙 2: 케릭터의 개성과 보는 이의 선입견
(PERSONALITY & EXPECTATIONS)

개성과 사실적인 3D와 어떠한 상관관계가 있는지 알고싶으십니까?

모든 것과 관계가 있습니다. 인간은 자기가 속한 환경을 창조한다는 사실을 이해하는 건 매우 중요합니다. 이 세상에 인간의 손길이 미치지 않은 곳은 거의 없습니다. 때문에 거의 모든 3D 장면에는 사람의 흔적이 남게 됩니다. 물론 이 사실이 오직 인간에게만 해당되는건 아닙니다. 동물, 외계인은 물론 곤충에게도 해당 됩니다. 모든 생명체는 그들만의 독특한 개성을 가지고 있으며 이는 그들만의 독특한 방법으로 환경에 반영됩니다. 그 방법은 더러울수도 있으며, 깨끗하거나 아니면 완벽한 혼란일 수도 있습니다. 즉 그들 나름대로 각자의 방법으로 환경을 만들어 나가는 겁니다.
여러분은 여러분이 만든 장면속의 가상의 생명체를 관찰하는 시간을 충분이 가져야만 합니다. 비록 그 케릭터가 그 장면에 직접적으로 등장하지 않을지라도 말입니다. 다시 말해서, 여러분은 사실적인 장면의 만들기 위하여 케릭터의 개성을 이해해야만 합니다.

선입견은 포토리얼리즘에 매우 큰 의미를 가진다.
(Expectation is a large part of Photorealism)

여러분은 케릭터의 개성을 생각할 때, 보는 이의 선입견을 고려해야만 합니다.
우리 모두는 거의 모든 사람과 모든 것에 대하여 정형화된 선입견을 가지고 있습니다.정형성이 언제나 사물을 왜곡하는 건 아빈디만, 정형성은 여러분에게 사실적인 장면 구현을 위한 완벽한 지침을 제공합니다. 정형성이 언제나 여러분의 창의력을 제한하는건 아닙니다. 정형성은 여러분의 작품이 사실적으로 보이게하는 단순한 지침을 제공합니다.

예를 들어 보겠습니다. 우리는 지적인 사람들은 깔끔하다고 가정 합니다. 물론 덜 지적인 사람들은 그만큼 지저분하다고 가정합니다. 물론 어떤 경우에는 이러한 가정이 사실과 일치하지만 모든 사람에게 해당되는 건 아닙니다만, 여러분은 지적인 케릭터를 등장 시킬 때 보는 이에게 그럴듯한 느낌을 주기 위하여 깔끔한 분위기를 연출해야만 합니다.

다음은 지적인 캐릭터의 생김세에 대한 또 다른 예 입니다. 만약 여러분이 만든 과학자가 근육질의 몸매에 잘생긴 얼굴까지 가졌다면 보는 이들은 어떻게 생각할까요? 대답은 간단합니다. 아무도 그가 똑똑하다고 믿지않을 겁니다. 허리우드 때문에 우리는 과학자는 빼빼 마르고, 매력적인 면은 전혀 없으며, 안경을 쓰고 가운을 입고 있을 거라고 상상하게 됐습니다. 그리고 근육질의 사나이는 지저분하고 멍청하다고 믿게 됐습니다. 여러분은 이러한 선입견 때문에 보고 있는 장면으로부터 사실성을 기대합니다. 비록 완벽하게 사실적으로 보일지라도 여전히 보는 이들은 선입견을 바탕으로 의심을 합니다. 마치 진화가 수백만년동안 이루어온 것처럼 말입니다. 명심하십시오. 모든 사람들은 정형화 되었습니다. 3D 아티스트들도 예외는 아닙니다.

자 이제 우리가 작업선반 장면에서 Papagaio씨의 성격을 읽어낼 수 있는지 보겠습니다. 그림 1.1을 보자마자 여러분은 그가 깔끔한 성격의 소유자라는 걸 알수 있습니다. 벽에 잘 정돈된 작업 도구들이 그 사실을 시사해주고 있습니다. 정돈된 도구들은 여러분에게 그가 작업실과 도구를 소중히 여긴다는 사실을 이야기 해주고 있습니다. 여러분은 몇몇 도구가 낡았지만 여전히 상태가 훌륭하다 점을 발견할 겁니다. 작업 선반의 표면은 지저분하지만 페인트 자국이나 흠이 별로 없습니다. 전선조차 꼬여있지 않으며 동그랗게 말려있습니다. 이 모든 것들이 그의 성격을 나타냅니다.

우리는 Papagiao씨가 독자적인 판단능력을 가진 인공적인 생명체를 만들었기 때문에 그가 상당히 똑똑한 인물이라고 가정합니다. 따라서 정형화된, 판에박힌 우리의 사고방식에 의하면 그는 매우 깔끔해야만 합니다. 그러나 그는 너저분하다는 생각이 들게 하는 발명가이기 때문에, 그의 작업 공간은 그가 작업하는 동안에 너저분할 겁니다. 아마도 그는 작업이 마무리 되면 깨끗하게 작업공간을 청소할 겁니다. 우리는 그가 발명가이기 때문에, 그의 작업선반위에 각종 참고서적들이 쌓여있을 거라고 가정할 수 있습니다. 이러한 선입견때문에 이 장면에서 보이는 책들이 당연하게 느껴집니다.

여러분은 Papagaio씨의 개성이 이 장면에 얼마나 큰 영향을 미치는지 알 수 있습니다. 여러분이 창조한 장면의 발달과 존속에 큰 영향을 미치는 케릭터의 생각을 읽는 건 매우 중요한 일입니다. 그리고 매우 재미있는 일이라는 걸 명심하십시오.

보는 이의 선입견을 이용하기.
(Working with the Viewer's Expectations)

장면을 보는 이의 선입견을 이해하기 위해 보는 이의 생각을 아는 것 역시 중요합니다. 우리는 특정한 장면과 환경에서 그에 따른 몇몇 요소를 기대하게 됩니다. 예를 들면 다음과 같습니다. 우리는 공장은 어둡고 지저분하다고 생각합니다. 그리고 극장은 팝콘과 빈컵으로 인해 정신이 없을 거라고 생각합니다. 또한 우주선은 기름 때로 덥혀 있을 거라고 생각합니다. 괴물은 매우 못 생기고 큰 어금니를 가지고 있으며, 공룡은 흙색 일거라 생각합니다. - 자, 이제 감이 잡힙니다.

우리는 우리의 반사적으로 경험을 바탕으로 자연을 가정합니다. 그리고 대중매체는 우리의 선입견을 형성하는데 가장 큰 역할을 했습니다. 여러분이 매체를 통해 깨끗한 공장을 마지막으로 보았던 때가 언제입니까? 아마 전혀 없을 겁니다, 하지만 사실 많은 공장들은 매우 깨끗합니다. 그러나 만약 제가 여러분에게 기름때 하나 없는 공장을 보여준다면 여러분은 비현실적이라고 생각할 겁니다. 왜냐하면 공장이 너무 깨끗하기 때문입니다. 어떻게 공장이 이처럼 깨끗하게 운영될 수 있습니까? 우리는 깨끗한 공장을 상상조차 할 수 없습니다. 왜냐하면 우리는 매체를 통해 공장은 깨끗할 수 없다고 세뇌당했기 때문입니다.

여기 우리 스스로 만든 선입견에 대한 아주 좋은 예가 있습니다. 만약 제가 여러분에게 아주 밝은 피부색을 가진 공룡을 보여준다면, 여러분은 비현실적이라고 말할 겁니다. 사실 대부분의 공룡은 아주 화려한 색을 가지고 있었음에도 말입니다. 공룡들의 크기와 피부 구조 때문에 우리는 공룡을 코끼리와 같은 현시대의 거대한 동물들과 비교하려는 경향을 가집니다. 그러나 코끼리는 초식 동물입니다 - 초식동물의 피부색은 단조롭습니다. 그러나 공룡과 같은 파충류의 피부색은 매우 화려하기 때문에 초식동물의 피부색은 이치에 맞지 않습니다. 특히 수컷일 경우 더 화려합니다. 우리가 다채로운 색의 공룡을 상상할 수 없기 때문에, 공룡은 대중 매체에 의해 이상한 색으로 묘사됩니다.

이점은 매우 중요한 사실이 입니다. 여러분은 사람들의 선입견이 이따금 잘못 되었더라도 그에 순응해야만 합니다. 이 모든 것이 여러분이 만든 장면을 그럴듯하게 보이는 이유 중 하나이기 때문입니다. 그리고 바로 다음 원칙이 이에 해당 됩니다.

맺음말

자 여기까지 사실적인 3D 이미지 구현을 위한 원칙 중 3가지 원칙에 대한 설명 이였습니다. 저는 여러분이 이 설명이 계속되길 원한다고 믿습니다. 여러분이 보시다시피, 사실적인 이미지를 만드는 것은 매우 힘들며 몇몇가지 원리에 대한 깊은 이해가 필요합니다.

다음에는 사실적인 표면 구현의 지침을 설명하는 4,5,6,7 번째 원칙에 대하여 알아보겠습니다. 그때까지 지금까지 설명한 세가지 원칙에 대해 연습해보십시오. 그럼 여러분은 표면의 원칙에 대해 공부할 준비가 된 겁니다.

다음 시간에 다시 만나겠습니다.

Bill Fleming은 사실적인 3D를 전문으로 제작하는 Komodo Studio의 대표이며, John Wiley & Soms 사에서 출판한 "3D Photorealism Toolkit"을 포함하여 많은 3D 서적을 저술하였다. 또한 3D 그래픽 실력을 향상 시키고 싶은 아티스트들을 위한 중/고급 튜토리얼을 다루는Serious 3D Magazine의 주 편집위원으로서 활동하고 있다. 본 문서는 원작자의 동의아래에 번역되었음을 밝힌다.

Bill Fleming이 말하는 사실적인 3D원칙 [2부]