자신의 소개와 경력에 대해서 간략히 소개해 주십시요.

저의 이름은 Eric Hanson이고 CG아티스트로서 여기 LA에서 영화의 디지털 세트를 전문으로 하고 있습니다. 저는 80년대 후반에 건축 CGI의 열광자로서 3D일을 시작했고 오리지날 인터그래프 Unix 머신에서 건축물의 시각화에 대한 선구자들을 돕고 있었습니다.
저의 직업에서의 사명은 현재 많이 보여지고 있는 영화속에서의 건축감각을 보여주고 디지털 환경에서의 제작방법을 연구하는 일들입니다. 지난 6년동안 LA의 유명 특수효과 제작소들에서 일을 했고 현재 SimEx Digital Studios에서 15세기 일본의 무역 전쟁을 묘사하는 70mm특별 프로젝트에서 프리렌서로 일을 하고 있습니다.

언제 3D애니메이션을 시작하셨습니까?

저의 첫 번째 3D 어플리케이션은 1984년에 오리지날 맥을 위한 "MacSpace"이었습니다. 매뉴얼식의 퍼스펙티브 레이아웃으로 건축학교에서 실험적으로 쓰였지만 그 당신 새로운 기술이었습니다.
그리고 나서 저는 그 당시 3D모델러로 VersaCad, AutoCad 그리고 MicroStation를 사용하여 힘든 CAD트레이닝을 시작하였습니다. 90년대 초반 저는 드디어 높은 수준의 3D패키지를 접하게 되었는데 w/Alias PA v4.0로부터 시작하여 그러부터 A/W을 기반으로 하는 작업을 해왔고 이제는 Renderman으로 사용범위를 넓혔습니다.

(5th Element) Copyright Sony Pictures Entertainment / Gaumont

무엇이 작품을 흥미롭게 하며 3D아티스트로서 일하게된 동기는 무엇입니까?

저는 이 세상을 CG에서 재현하는 가능성에 대해서 무척 흥미를 가지고 있습니다. 영화속에서 이것은 전형적으로 제작에 참여한 디자이너와 매트 페인터들에게만 숙제가 되어 왔지만 이젠 새로운 디지털 방법론들은 더욱 더 CG효과 디자이너들에게도 주어진 사명이 되었습니다. 이것은 아마도 몇가지 경우에서 제대로 제작되지 못한 CG배경 때문에 생긴 결과지만 적절한 훈련이 제대로 이루어진다면 정말 환상적인 사진실사의 환경을 제작할 수 있는 기회가 올 것이라고 봅니다.

참여했던 프로젝트들은 어떤 것들입니까?

건축계에서 이전을 한 후 70mm 특별 재현 영화 "Mars Odyssey"에서 아주 자세한 공상과학의 디지털 세트의 미적인 제작을 지휘하는 일부터 시작을 했습니다. 이것은 제가 디지털도메인에 합류하여 작품속에서 디지털 도시환경을 제작하는 것을 리드하는 일을 하는 기회의 발판이 되었습니다. 그리고 '제 5원소'의 배경제작 일을 마치고 디즈니의 애니메이션 "아틀란티스"의 CG배경제작에 합류했습니다.
불행히도 디즈니는 흥행실패들로 예산으로 삭감하여 영화속의 CG배경을 삭제하고 대신에 페인팅 방법으로 대치하였습니다. 나는 꼭 보여주었어야 할 아틀란티스의 도시의 아주 흥미로운 디자인들을 제작했었습니다. 그리고 나서 "판타지아2000"에서 CG와 라이브 액션이 재밌는 방법으로 재현된 "호스트 시퀸스"들에서 배경제작의 수퍼바이저일을 했습니다. 그리고 드림퀘스트 이미지로 가서 영화 "Bicentennial Man", 과"Mission to Mars"을 위한 3D 매트 페인팅을 제작하는 일을 했습니다. 현재는 위에 언급한 바와 같이 다른 70mm영화를 위한 프리렌서일을 하고 있습니다.

(5th Element) Copyright Sony Pictures Entertainment / Gaumont

현재 참여하고 계신 프로젝트에 대해서 말씀해주십시요.

이 영화는 작은 규모의 제작소에서 만드는 야심에 찬 프로젝트입니다. 15세기의 일본 역사를 라이브액션과 바다를 배경으로한 완전 CG환경을 배경으로 재현하는 것입니다. 우리는 그 당시의 포르투갈 범선, 일본 해적선 그리고 황제의 전함등을 포함한 매우 다양한 모델을 만들었습니다. 우리는 사진실사적인 바다를 렌더하기위해서 Arete DNT를 사용하고 있습니다. 이 영화는 오사카의 새로운 역사박물관에서 모션을 기반으로 한 바다의 시뮬레이션으로 선을 보일 예정입니다.

(5th Element) Copyright Sony Pictures Entertainment / Gaumont

'제 5원소'나 '판타지아2000'같은 작품에서의 작업은 어떤 것이었습니까?

 제 5원소는 풀CG 배경 작품으로 아직도 가장 완성도 높은 영화입니다. 그것은 아마도 �瞿＜方㉤뗌� 다른 Mobieus과 Mezieres 의 디자인에 비해 아무런 컨셉 디자인을 가지고 있지 않았기 때문에 우리 크리에이티브팀의 심여를 기울여 만든 타임스퀘어 장면들 때문이 아닌가 생각합니다. 저는 제가 생각하고 있던 건축물을 기본으로서 초기 이태리의 미래학자 Antonio Sant' Elia의 개념을 도입했습니다. 판타지아2000 또한 제가 기본적인 디지인을 적용하여 만들어진 배경으로 Frank Gehry씨로부터 영감을 받았습니다. 판타지아는 오리지날 작품에 경의를 표해야 하지만 동시에 디자인 감각을 보여줘야 하기 때문에 흥미로운 것이었습니다.

(5th Element) Copyright Sony Pictures Entertainment / Gaumont

어떤 프로그램들을 쓰시며 가장 선호하는 프로그램은 무엇입니까?

저는 계속해서 Alias PowerAnimator 의 제일 선호하는 아티스트 였습니다. 그러나 현재 아쉽지만 Maya로 전환하였습니다. PowerAnimator는 Maya가 아직도 성취하기위해 노력하고 있는 정밀함과 성질을 가지고 있습니다. Maya에서의 렌더링엔진은 매우 정교한 제작에는 별 소용이 없습니다. 그래서 저는 MTOR과 코더가 없이도 접근이 가능한 새로운 SLIM을 가지고 있는 렌더맨으로 전향하고 있습니다. 퀄리티와 스피드는 과히 대단합니다.

어떤 종류의 기기을 사용해서 3D작업을 하십니까?

전형적으로 R10K SGI 들과 대부분 Octane에서 합니다. 저는 Linux가 efx의 일을 전담하고 있으므로 UNIX의 애호가이기도 합니다.

(Fantasia 2000) Copyright Disney Pictures 1999

3D아티스트들을 위한 팁이 있으시면 부탁드립니다.

자주 박스 밖의 세계를 보기를 바랍니다. 이미지메이킹의 기본들에 너무 억매이지 말길 바라며 소프트웨어의 흐름이외에도 배워야 할 것들이 너무나도 많이 있습니다.

앞으로의 계획은 어떻게 되십니까?

새로운 영화에서 야심적으로 시도되는 것들이외에 좀 더 독립적이고 내 자신의 일을 할 시간을 조절할 수 있게 되길 바랍니다. 이것은 수도사같은 생활을 하기위한 대책이기도 하고 우리들이 이끌어갈 테크니컬한 삶을 영위하기 위한 것 이기도 합니다.
저는 자주 CG에서 일하는 것을 아이스크림에 식중독걸린 것과 같다고 말합니다. 지금은 메디아의 발전에 대한 역사적인 시기들이고 아직도 연구해야 할 부분들이 너무나도 많이 있습니다.

Eric Hason씨의 홈페이지