매년 연말연초에 쏟아지는 블록버스터 영화들이 올해도 어김없이 오토데스크 미디어 & 엔터테인먼트 솔루션을 통해 더욱 생생하고 환상적인 영상으로 한국 영화 팬들을 찾는다. 유수의 포스트 프로덕션사들이 최상의 비쥬얼 이펙트, 에디팅 및 피니싱, 컬러 그레이딩 그리고 3D 에니메이션 효과를 얻기 위해 오토데스크의 솔루션을 사용하고 있기 때문이다.

그 대표적인 예가 미국 뉴욕 자연사 박물관에 전시 돼있는 역사적 유물이 밤마다 되살아난다는 기발한 상상력을 바탕으로 한 영화 ‘박물관이 살아있다’(Night at the Museum)이다. 이 영화에서 등장하는 약 60여 개에 달하는 박물관의 캐릭터에 생명을 불어넣기 위해 포스트 프로덕션사인 리듬 & 휴 (Rhythm & Hues)는 3D 애니메이션 모델링 및 렌더링 소프트웨어인 Autodesk Maya를 사용하였으며, 컴포지팅과 컬러 보정을 위해 비쥬얼 이펙트 시스템인 Autodesk Inferno 2007를 사용하였다. 이 스튜디오는 또한 다코타 패닝 주연의 고전을 원작으로 한 영화 ‘샬롯의 거미줄’ (Charlotte’s Web)을 구현하기 위하여 Maya와 Inferno를 사용하였다.

007시리즈의 제 21탄이며, 막대한 제작비로 화제를 불러일으킨 영화 ‘카지노 로얄’ (Casino Royale)의 타이틀 장면에도 Autodesk Inferno의 기술력이 숨어있다. 타이틀을 제작한 프레임 스토어 CFC (Framestore CFC)의 감독 겸 디자이너 다니엘 클라인맨(Daniel Kleinman)은 21세기의 본드물 임을 부각시키는 동시에 역대 시리즈 특유의 분위기를 재현하길 원했고 이에 같은 스튜디오의 Inferno 책임자인 윌리엄 버틀렛(William Bartlett)은 갬블링 관련 영상과 결투 장면을 이용해 모던하면서도 복고적인 느낌이 가미된 영상물을 창조해내었다.

세간의 관심을 받으며 개봉을 앞두고 있는 영구아트의 야심작 ‘디워’(D-War) 역시 오토데스크의 솔루션이 사용되었다. 지구를 황폐화시키기 위해 돌아온 전설적 생명체를 살아 숨쉬게 하기 위해 3D 애니메이션 모델링 및 렌더링 소프트웨어인 Autodesk 3ds Max가 활용된 것. 이 영화의 CG 감독인 장호석은 직관적이고 효율적인 방식으로 복잡하고 섬세한 캐릭터를 창조할 수 있기 때문에 Autodesk 3ds Max를 선택하게 되었다라고 강조하며 이 소프트웨어의 Biped 캐릭터 애니메이션 툴을 사용하여 군중과 상호작용하는 다양한 캐릭터를 손쉽게 제어할 수 있었다라고 밝혔다.

초능력을 가진 틴에이저들을 소재로 한 영화 ‘커버넌트’(The Covenant)의 서른 세 샷에는 비주얼 이펙트 시스템인 Autodesk Flame이 사용되었다. 이 영화를 제작한 버즈 이미지 그룹(Buzz Image Group)의 Flame 아티스트들은 이 솔루션을 이용하여 3D 세트 익스텐션과 블루 스크린과 그린 스크린 상의 배우들을 촬영된 배경에 합성하였으며 다양한 와이어 및 조명 장비를 화면에서 제거하고 등대 조명과 하늘과 같은 여러가지 요소들을 생성하고 조정하였다.

또한 같은 스튜디오가 제작한 ‘천 년을 흐른 사랑’(The Fountain)에서 Autodesk Flame을 이용하여 주요 엔딩 장면인 식물이 껍질을 깨며 자라는 효과를 구현하는 등 미래적인 장면을 연출할 수 있었다. 특히 Flame 작업을 통해 실제 식물과 CG 식물 요소를 라이브 액션 장면으로 합성해내었다. 이 스튜디오의 선임 비주얼 이팩트 프로듀서인 쟈크 레베스크 (Jacques Levesque)는 Flame은 아티스트들이 가지고 있는 재능과 창의성을 최대한 발휘할 수 있게 한다고 극찬하며 이 시스템의 빠른 속도와 상호 작용성이 완벽한 샷을 완성할 때까지 실시간으로 다양한 시도를 가능하게 한다고 덧붙였다.

‘바벨’(Babel), ‘블랙 달리아’(The Black Dahlia), ‘포 유어 컨시더레이션’(For Your Consideration) 그리고 ‘소설보다 더 이상한’(Stranger Than Fiction) 등 내년 개봉을 앞두고 있는 다양한 영화를 제작한 로스앤젤레스 소재의 레이저퍼시픽 미디어 코퍼레이션 (LaserPacific Media Corporation)은 디지털 컬러 그레이딩 시스템인 Autodesk Lustre를 활용하였다. 특히 ‘소설보다 더 이상한’에서 Lustre는 타임라인을 만들고 많은 비주얼 이펙트 샷을 통합하는데 매우 중요한 역할을 하였다.

또한, 컬러리스트인 마이크 소와(Mike Sowa)는 이 시스템을 이용하여 완벽한 색상 선택과 채도를 설정할 수 있었다. 그는 Lustre의 강력한 통제력을 바탕으로 카메라감독인 로베르토 사포(Roberto Schafer)가 제안한 자크 타티의 1967년작 영화 ‘ 플레이 타임’의 분위기를 성공적으로 재연할 수 있었다고 밝혔다.

그 밖에도 수많은 포스트 프로덕션사들이 오토데스크사의 솔루션을 이용하여 이번 시즌의 블록버스터 영화를 제작하였다.

Mokko Studios : ‘천년을 흐른 사랑 (The Fountain)’의 제작을 위해 디지털 컴포지팅 소프트웨어인 Autodesk Toxik을 사용하였다. 특히 엔딩의 마야제국의 피라미드 씬에서 주연인 휴 잭맨 (Hugh Jackman)의 실사를 다양한 요소들과 합성하는 역할을 담당하였다.

Cinesite : ‘미스포터(Miss Potter)’에서 Autodesk Maya를 사용하여 CG 증기관차의 여러 샷을 제작하였다.

Moving Picture Company : ‘황금갑(The Curse of the Golden Flower)’에서 Autodesk Maya를 사용하여 CG 군대를 포함한 20개의 샷을 제작하였다.

Asylum : Audesk Inferno, Autodesk Flame, Autodesk Lustre 그리고 에디팅 및 피니싱 시스템인 Autodesk Smoke 이용하여 데자뷰(Déjà Vu)를 제작하였다. 또한, Inferno와 Lustre를 이용하여 아포칼립토(Apocalypto) 작업을 완성하였다.

Look Effects: 아포칼립토(Apocalyto), 블러드 다이아몬드(Blood Diamonf), 어너컴퍼니드 마이너 (Unaccompanied Minors) 그리고 록키 발보아(Rocky Balboa) 등의 비주얼 이펙트 샷을 제작하기 위해 Autodesk Flame, Autodesk Maya뿐만 아니라 비주얼 이펙트 시스템인 Autodesk Flint도 함께 사용하였다.

오토데스크 미디어 & 엔터테인먼트의 부사장 마크 페팃(Marc Petit)은 “오토데스크는 초반 작업인 아이디어 생성과 스토리 보딩에서부터 최종 프로덕션에 이르기까지 영화 제작 과정 전반에 걸친 깊은 이해력을 바탕으로 각 과정에 필요한 엔드 투 엔드 (end-to-end) 솔루션을 제공하고 있으며 한 발 더 나아가 각각의 포스트 프로덕션사들이 원하는 특별한 요구사항까지도 만족시킬 수 있는 유일무이한 솔루션을 제공하고 있다.”라고 밝히며 “오토데스크의 파이프라인을 통해 각 영화 제작 단계마다 끊김없이 매끄럽게 데이터를 이동시킬 수 있을 것이다.”라고 덧붙였다.