렌더링
저는 7000 픽셀 넓이로 이미지를 렌더링 했습니다. 디스플레이스먼트 세팅은 제 머신이 메모리 부족 없이 다룰 수 있는 최대로 설정했습니다. 64비트 머신이 있었다면 더 높일 수 있었겠죠. 이 정도로 큰 이미지는 높음 GI나 AA 세팅이 필요 없습니다.
저는 몬테 카를로 GI에 16개의 광선과 가장 낮은 AA세팅 중 하나만을 썼습니다. 저는 입자가 드러나지만 지나치게 바스락대지 않는 낮은 세팅의 퀄리티를 가진 몬테 카를로 GI를 좋아하고 그것이 텍스처에 주는 멋지고 자연스러움을 좋아합니다.
저는 스무스 해졌거나 삽입된 GI를 선호하지 않아서 다행히도 고정된 이미지의 경우 튀는 현상을 걱정할 필요가 없었습니다. 만약 애니메이션 이었다면 그런 설정에서 반드시 발생했을 것입니다. 동시에 이미지가 스크린 해상도로 줄어들면 멋지고 선명한 이미지를 얻을 수 있습니다.

마지막으로..
‘Dog of Zone II’의 제작은 전체적으로 상당히 빨리 지나갔습니다. 제 기준에서는요. 그리고 제가 겪었던 가장 즐겁고 만족스러웠던 창작 과정 중에 하나였습니다. 저는 이 방식을 추후에 다음 작품에도 쓸 수 있기를 고대합니다.

아티스트에 대해서
Lukasz Pazera는 1978년 폴란드에서 태어났습니다. 화가, 애니메이터, 디렉터 활동을 하고 있습니다. 폴란드 Cracow에 있는 파인아트 아카데미(그래픽 분야, 애니메이션 학부)를 졸업했습니다. 그는 다양한 분야에서 활동합니다. 애니메이션, 디지털 그래픽, 전통 회화와 드로잉 등. 그는 또한 프로그래밍과 3D 테크놀로지를 연구하는 데도 밀접합니다. 그는 라이트웨이브 3D의 플러그인 몇 개를 만들기도 했습니다.
Lukasz Pazera는 2005년부터 Passion Pictures의 프리랜서 아티스트로 일해 왔습니다. 그리고 고릴라즈 뮤직비디오, BBC ‘Journey to the East’, 비틀즈 : 락밴드 비디오게임의 동영상과 같은 프로젝트에서 역할을 했습니다. 또한 BAFTA를 수상한 단편 ‘Fallen Art’ 애니메이터로 일하기도 했습니다. 그는 주로 음악이나 동유럽의 공산주의-자본주의로 전환되는 풍경에 영향을 많이 받았습니다. 그는 파괴적인 테마를 좋아합니다. 화물 열차를 특히 러시아제 내부 연소 엔진 기관차를 극상의 아름다움으로 여깁니다. 또 콘크리트를 최고의 페인팅 소재로 여깁니다. 여가 시간에는 일렉트릭 기타로 소음을 만들기를 좋아합니다. 현재 그는 런던과 그가 개인 프로젝트를 작업하는 폴란드의 홈 스튜디오에서 아티스트적인 것과 애니메이션, 프로그래밍 스킬을 조합할 수 있기를 희망하며 프로로서의 삶을 보내고 있습니다.